在诗词中，论及作词，那势必会得有词牌名，而在数量庞大的词牌名中，水调歌头、念奴娇、沁园春等词牌名真的算得上是名满天下。
不过，除了这些名满天下的词牌名外，临江仙也是一个最为著名的词牌名之一。而临江仙之所以出名，主要是因为两位词人。
这两位词人分别以《临江仙》各写了两首词，且这两首词都非有名，有人称其中的一首为前无古人，另一首则是后无来者。
这两首词便是北宋词人晏几道的《临江仙·梦后楼台高锁》与明代诗人杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》。
这两首词，一前一后，跨越时空的界限，以各自独有的艺术魅力，成就了宋明两朝的传奇，让人们在品味中不禁深思，何为经典，何为永恒？我们且来瞧瞧。
临江仙
宋•晏几道
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。
九百多年前的一个夜晚，晏几道与故旧欢聚一堂，一阵高歌豪饮之后，词人大醉而归。不知几时，他从睡梦中醒来，他揉了揉眼睛，看不到半个人影。
他努力地睁大眼睛，却只看见低垂的帘影随风摇曳不定，紧锁的楼阁浸入一片寂寞之中，孤独感瞬间侵袭了他的心田。
他不由得忆起了往昔庭院中的欢声笑语、歌舞交织的繁华，尤其是与他心中最难舍的那位小蘋初遇的那一刻。
那时，她亭亭玉立于人群中央，怀抱琵琶，轻拨弦音，低吟浅唱，旋律悠扬，那一刻的她，风华绝代，令人无法忘记……醒后，他便写下了这首《临江仙·梦后楼台高锁》。
在词的第一二句“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”中，词人描述了夜深人静时，他的梦境也开始消退，周遭的楼阁似乎也在沉睡中悄然锁上。
而他，酒劲还未全消，醉意尚且还在，眼前唯有低垂的重重帘幕，宛如夜的帷幕，将他与外界的喧嚣隔绝。
想想昨日聚会，高朋满座，欢饮狂歌。而今酒醒，唯词人孤身一人。这份落差，让人顿生愁绪，落寞的心情可想而知。
这种落寞的心情，让词人想起了“去年春恨却来时”。那时的情景，历历在目，使得昔日的惆怅如今又悄然袭上心头，似乎岁月轮回，总在这残春时节勾起无尽的忧思。
而这残春时节忧思的场景，便是“落花人独立，微雨燕双飞”。这样的场景算得上是全词最精彩的地方，其画面更是凄美而令人心醉：
在空旷的庭院之中，花谢花飞花满院，一人独自立于这样的庭院中，静静地看燕子成双成对地在细雨蒙蒙中上下翻飞。
这份和谐共生的孤独与自然，在词人笔下，化作了绵绵不绝的春愁，美得令人心悸，又带着语言难以说尽的哀伤。
到了词的下阕，词人继续用“记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思”三句来追忆去年那最美好的记忆。
记得与小蘋初见，她如春日里最娇艳的花朵，纯真而羞涩，情愫难言，只能借琵琶之音，轻轻诉说心中的柔情与爱慕。
那些美好，如同烙印，深刻于心底，每当夜深人静，便如潮水般涌来，让人沉醉于往昔的甜蜜，却又不得不面对现实的孤寂。
最终，词人以“当时明月在，曾照彩云归。”一幕凄美的场景作为全词的终结：月华如练，她如同天边的一抹彩云，轻轻飘远。
留下的，唯有无尽的惆怅与词人心中那份难以割舍的苦恋与痴情。这一幕，不仅是情感的终结，更是对人生无常、欢聚难再的深刻感慨。
晏几道的这首词，以其精湛的艺术手法和深邃的情感表达，成为了感旧怀人题材中的经典之作。
而从整首词来看，本词无论是意境的营造，还是情感的抒发，都达到了极高的艺术成就，被后世誉为婉约词中的瑰宝，有人更是称之为前无古人。
那么，在诗词中，还有没有其他以临江仙为词牌名的绝唱呢？答案当然是有的，明朝大才子杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》便是另一首绝唱。其词如下：
临江仙·滚滚长江东逝水
明·杨慎
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。
杨慎作为明朝的杰出诗人，出身于显赫的官宦人家。他家族世代荣耀，本应仕途坦荡，但令人没想到的是，他却命运多舛。
37岁时，他因勇于揭露奸臣张璁、桂萼等权贵恶行，触怒了嘉靖帝，从而两度遭受了廷杖重刑，几近丧命。
然而，杨慎的铮铮铁骨，使得他誓死不屈，终被贬谪至云南边陲。然而这一贬，便是三十多年，直至其老死边陲。
不过，虽远离朝廷，他却笔耕不辍，创作出众多传世佳作。而《临江仙》一词，便是在此间挥毫而就。这首词字字珠玑，正好反应了其不屈的灵魂。
杨慎此词一开篇，“滚滚长江东逝水”七字便描述了长江向前奔腾、昼夜不息的不可阻挡的雄浑之势，的确是撼人心魄。
其中的“滚滚”二字，不仅形容了长江波浪滔天的无穷水势，更暗喻了谁也无法阻挡的滚滚向前的历史。
而在这无尽的洪流之中，“浪花淘尽了无数英雄”，这样的无数英雄人物，既有叱咤风云的帝王将相，也有在历史长河中留下痕迹的英灵。
而英雄们之所以会被浪花淘尽，是因为“是非成败转头空”，即无论什么样的英雄人物，他们为了人类的进步，为了历史的进步，抛头颅、洒热血，奉献了自己的一生。
可当岁月的尘埃落定，那些曾经的辉煌与黯淡，荣耀与挫败，都如同梦境一般，迅速消散于无形。
这句话，既是对英雄们命运多舛的悲悯，也是对世人的一次警醒——在时间的洪流前，所有的得失计较都显得如此渺小与无力。
上阕最后的“青山依旧在，几度夕阳红”两句，则以自然之恒常映照人世的变迁，营造出一种超脱物外的宁静与美好。
青山不老，绿水长流，自然界的规律似乎与人类社会的纷扰格格不入。它以一种极其独有的方式，提醒我们珍惜眼前的美好，保持内心的平和与坚定。
这短短的两句词，不仅仅是对自然景色的描绘，更是对生命意义的深刻探讨，引人深思。
接下来的“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”两句画面一转，从历史的宏大叙事中回到了现实的平凡生活。
一位年迈的渔樵，悠然自得地坐在江边，他望着季节的更迭，心中却波澜不惊。这份平静与淡泊，正是对人生智慧的高度凝练。
在纷扰的世界中，保持一颗平常心，随遇而安，随心所欲而不逾矩，这或许才是生命最本真的状态。
最后的“一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中”三句是说，在江边的偶遇中，一壶浊酒足以拉近彼此的距离，让曾经沉重的历史成为轻松的谈资。
这种豁达与洒脱的人生态度，让我们明白：无论过去发生过什么，无论曾经经历过多少风雨，都应该以一种轻松的心态去面对生活，珍惜眼前的幸福与快乐。
在杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》中，我们却看到了一位超脱于尘世之外的智者形象。
他以历史的眼光审视世界，以淡泊的心态面对人生，将一切恩怨情仇、是非成败都化作了笑谈中的淡然。
这种超然物外的境界，无疑是对我们每个人生命智慧的一次深刻启示。
从整体上来说，这两首《临江仙》都是极为经典的传世佳作，晏几道的温婉缠绵，情感细腻如丝；杨慎的则在豪放中蕴含内敛，激昂间不失深沉与韵味。
两者虽意境迥异，情感走向大相径庭，却各自独领风骚，各具千秋。一者开创先河，难觅前尘相似；一者则标新立异，后世难以企及。两者并立，共绘词坛璀璨图景。